Глава 10 Сценарии музыкальной психодрамы

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Глава 10

Сценарии музыкальной психодрамы

Приведенные ниже 15 сценариев предлагаются для инициации групповой работы в музыкальной терапии и психодраме, а также для дальнейшей интеграции артистического и двигательного выражения. Эти сценарии представляют собой скорее общие планы, а не описание жесткой структуры работы. Мы надеемся, что творческие терапевты адаптируют их или используют в качестве моделей для создания новых подходов.

1. Техника концерта

Адаптировано по методике Пристли (Priestley, 1985).

• Попросите члена группы, который столкнулся с жизненными проблемами, но в настоящее время не может говорить о них, стать музыкальным солистом и выразить свои чувства посредством музыкальной импровизации.

• Попросите солиста выбрать один или несколько музыкальных инструментов, которые наилучшим образом могут передать его чувства по отношению к проблемной ситуации.

• Как и в классическом концерте оркестровой музыки, солист никогда не выступает один, его всегда поддерживает оркестр.

• Предложите солисту выразить полный спектр своих чувств в музыкальной экспрессии при музыкальной поддержке группы. Очень важно, чтобы другие музыканты находились в полной зависимости от нужд солиста и не проявляли собственной инициативы в музыкальной импровизации.

Рис. 12. Техника концерта: «Предложите солисту выразить полный спектр своих чувств в музыкальной экспрессии при музыкальной поддержке группы»

• Если солист начинает или заканчивает музыкальную композицию, другие члены группы ведут себя так же. Если солист играет громче или тише, быстрее или медленнее, вводит различные ритмические фигуры и т. д., то группа старается отзеркалить его музыку как можно точнее на всем протяжении экспрессии солиста.

• Когда сольная импровизация, поддерживаемая группой, подходит к своему завершению, солист в большей степени готов вербализовать свои проблемы и обсудить их с директором и группой. Этот материал затем служит основой для психодраматического действия.

Мне особенно запомнилась работа с этой техникой в группе лечащего персонала в психиатрической больнице в Италии. Один пациент лет сорока то и дело входил и выходил во время моей презентации, корча гримасы, кривляясь и другими подобными способами пытаясь привлечь к себе внимание. В тот день он подошел к группе участников, исполнявших музыкальную импровизацию, в самый чувствительный момент концерта и присоединился к исполнению, прекрасно синхронизируя свою музыку с музыкальной экспрессией группы, поддерживающей солиста. Он продемонстрировал такой уровень музыкальной чувствительности и достоинства, которого, казалось, было невозможно достичь в тот момент. Вот прекрасный пример того, как музыкальная чувствительность и эмпатия может иметь свое воздействие на личность, в других отношениях нездоровую.

2. Психодрама сновидений

• Попросите членов группы вспомнить свой сон из недавнего или отдаленного прошлого. Это может быть повторяющийся сон, который, как кажется, наделен особым значением.

• Попросите добровольца поделиться основной идеей своего сна.

• Если директор чувствует, что это может быть важный материал для работы, то человека просят лечь и закрыть глаза. Свет в комнате приглушается.

• Попросите человека медленно и подробно описать все детали своего сна, которые он может припомнить.

• В то время как человек описывает свой сон, директор дает знак музыкантам импровизировать на последовательные темы описываемого сна. Музыка должна помочь подсознательно восстановить сновидение – что-то вроде шаманского внутреннего путешествия, чтобы достичь материала бессознательного.

• В то время как описание сновидения разворачивается при поддержке музыки, как и при работе в образном представлении под музыку, директор показывает жестом вспомогательным «я» в группе занять свои места вокруг протагониста, чтобы подготовить разыгрывание сна.

• Директор дает указание музыкантам остановиться, протагониста просят открыть глаза и войти в реальность сновидения. Так закладывается основа психодраматического действия.

3. Музыкальный круг

• Попросите каждого члена группы обозначить четверых самых значимых людей в их жизни.

• Затем предложите добровольцу выбрать четверых участников – вспомогательных «я» на роли этих четырех главных персон.

• Попросите потенциального протагониста выбрать музыкальный инструмент (или несколько инструментов) и сымпровизировать музыкальное обращение непосредственно к каждому из этих четырех вспомогательных «я», а затем постараться выразить как можно откровеннее, что он чувствует по отношению к каждому из них.

• После исполнения музыкальной импровизации, которая начала разогревать потенциального протагониста, попросите его вербально обратиться к каждому из четверых вспомогательных «я».

• Директор обсуждает проблемы, выраженные в музыкальном и вербальном диалогах, и результирующий материал становится основой для психодраматического действия.

4. Диалог на барабане

• Установите самый большой и звучный барабан в центре психодраматической сцены. Возьмите две палочки или колотушки и положите по одной из них с каждой стороны барабана.

• Попросите потенциального протагониста выбрать из группы участника – вспомогательное «я», который сыграет роль человека из прошлого или настоящего протагониста, с которым сложились конфликтные отношения.

• Попросите потенциального протагониста описать как можно более подробно характер конфликта и типичное поведение противника.

• Попросите его описать типичную сцену, в которой обычно проявляется конфликт.

• Протагониста и вспомогательное «я» просят без слов сыграть импровизацию на одном барабане и символически выразить динамику их взаимоотношений.

• Участник – вспомогательное «я» должен попытаться максимально преувеличить характеристики своей роли. Если характер противника описан как агрессивный и доминирующий, то участник – вспомогательное «я» должен постараться нагло захватывать пространство барабана со стороны протагониста. Или если персонаж описан слабым, то игра вспомогательного «я» должна оставаться пассивной и невосприимчивой к музыкальным инициативам протагониста.

• Игра на барабане должна разогреть и придать энергии протагонисту, и директор может начать вербальный диалог с протагонистом о том, что происходит в этих отношениях, а затем перевести это в активную психодраматическую работу.

5. Танец жизни

Отметим, что этот и следующий сценарий объединяют музыку, танец и психодраму.

• Попросите участников группы представить себе, каким могло бы быть их танцевальное выражение, если бы их попросили создать танец, отражающий их жизнь.

• Попросите их подумать о чувствах, которые выразил бы этот танец. Был бы это радостный или печальный танец, с оживленным или сдержанным движением?

• Попросите их подумать о том, какая музыка была бы лучшим аккомпанементом для танца их жизни. Была бы она громкой и энергичной или тихой и интроспективной?

• Попросите добровольца попытаться изобразить этот танец. В то время как один участник движется, группа музыкантов создает музыкальную импровизацию, которая отражает и поддерживает выражение танцора.

• Когда танец закончен, директор просит танцора вербально поделиться теми чувствами, которые он выразил в танце при музыкальной поддержке.

• Танец становится разогревом к вербальному выражению, и этот материал может служить основой для психодраматического исследования.

6. Танец для духа мудрости

• Используя стулья и другой подручный материал, соорудите импровизированный алтарь или святилище для всезнающего духа мудрости.

• Пусть каждый из членов группы приблизится к святилищу и создаст свою танцевальную импровизацию в честь духа мудрости.

• Каждый участник представляет свой танец, и его движения отображаются и поддерживаются музыкой, которую импровизируют музыканты.

• Когда танцующий чувствует себя готовым, он громко задает свой вопрос духу мудрости по поводу своей жизни.

• После того как вопрос вербализован, танец и музыка завершаются.

• Затем каждый участник ожидает ответа на свой вопрос, который должен прийти изнутри.

• После этого каждый участник сообщает заданный им вопрос и полученный ответ директору и группе.

• Участник с наиболее важной проблемой, которая была затронута в ходе обсуждения, выбирается на роль протагониста в психодраматическом действии.

7. Музыкальная машина времени

• Выберите из группы добровольца, который захотел бы отправиться в свое будущее. По желанию участника может быть исследован любой период, будь то неделя, или год, или десять лет, или пятьдесят лет.

• Попросите его войти в машину времени (присоединиться к небольшой группе вспомогательных «я»), закрыть глаза и представить себе, что он магическим образом переносится в будущее.

• Попросите музыкантов воспроизвести таинственные, мистические звуки для сопровождения этого путешествия.

• Скажите участнику, что, когда музыка закончится (приблизительно минут через пять), он окажется в своем будущем.

• Путешествие во времени, поддерживаемое музыкой, должно подготовить протагониста войти в роль «себя в будущем».

• Когда протагонист примет роль своего будущего «я», попросите его описать ситуацию, в которой он оказался, и этот материал станет основой для психодрамы будущего.

8. Смерть и помилование

Замечено, что люди часто начинают по-настоящему ценить жизнь лишь тогда, когда они оказываются рядом со смертью и сталкиваются с представлением о том, как мало времени у них осталось.

• Попросите добровольца разыграть свое умирание. Скажите ему, что из-за неизлечимой болезни остаток его жизни измеряется часами, в лучшем случае он протянет несколько дней.

• Свет приглушен, умирающий доброволец чувствует надвигающуюся кончину, а в это время музыканты играют тихую, печальную музыку, сопровождающую умирание.

• Затем директор предлагает протагонисту вспомнить прошлое. Тихая музыка продолжает играть, протагонист оглядывается на свою жизнь, вспоминает, чего он достиг и по поводу чего у него остались сожаления, – о том, что больше всего его печалит, потому что это так и не совершенные дела.

• Внезапно на сцене появляется ангел смерти, его играет участник – вспомогательное «я», назначенный директором. Он предлагает протагонисту отсрочку смерти, магическое выздоровление от болезни и шанс вернуться к здоровью и жизни.

• Появление ангела смерти сопровождается неожиданно громкой и торжественной музыкой, которую исполняют музыканты. Она должна потрясти протагониста, чтобы он полностью осознал этот внезапный поворот событий.

• Однако ангел смерти ставит свои условия, и помилование полностью зависит от протагониста: он должен показать, что если ему дадут еще один шанс, то он воспользуется этим и постарается реализовать все те планы, по поводу которых только что выражал сожаление.

• Протагонист включается в активное психодраматическое действие, его поощряют совершить изменения, закончить те дела, которые не закончены, и разрешить самые значительные жизненные проблемы.

• Если протагонист эффективно реализует все эти изменения, то в завершении сессии ангел смерти поздравляет протагониста с тем, что помилование теперь окончательно и безусловно. Если протагонист не способен совершить существенные изменения, ангел смерти может пойти на компромисс. Поскольку некоторые усилия все же приняты, то протагонист может продолжать жить, но будет приговорен нести груз своих сожалений и амбивалентности до тех пор, пока он не найдет в себе смелость совершить в своей жизни реальные изменения.

9. Музыкальное перерождение

• Спросите участников группы, что было бы, если бы у них был еще один шанс прожить жизнь сначала, родиться заново, возможно, родиться со знанием, перенесенным из опыта этой жизни.

• Предложите добровольцу быть заново рожденным. Директор должен поговорить с этим человеком о том, что бы он хотел сделать по-другому на этот раз. Хотел бы он иметь других родителей? Другие жизненные условия? Какие изменения хотел бы он внести в эту новую жизнь?

• Человек, который будет заново рожден, принимает положение эмбриона, его оборачивают в «материнское лоно» и качают на руках участники – вспомогательные «я». Он регрессирует в самую нежную и самую защищенную часть своего жизненного опыта.

• Свет приглушен, музыканты исполняют ласковую и тихую музыку.

• В течение нескольких минут музыка спокойно звучит, но затем постепенно, по знаку директора, напряжение возрастает, приближается момент рождения. Это также является сигналом и стимулом для младенца, чтобы он готовился выйти из лона.

• Когда музыка достигает кульминации, младенец вырывается из лона при помощи вспомогательных «я» и вступает в новую жизнь.

• Материал, относящийся к его новой жизни, становится основой для психодраматического действия.

10. Изобразительное искусство и музыка

В этом и следующем сценарии интегрированы музыка, изобразительное искусство и драма.

• На экран проецируется изображение какой-либо картины абстрактного или экспрессионистического стиля, например картины Пикассо, Миро, Поллока, де Кирико, Руссо, Кало или др.

• Попросите каждого из членов группы подойти к картине и сымпровизировать музыкальную композицию, соответствующую чувствам, которые возникают как реакция на изображенное на этой картине.

• Затем попросите каждого из импровизаторов вербализовать эти чувства, стимулированные визуально и выраженные при помощи музыки.

• Поработайте с теми вербально выраженными чувствами, которые, на ваш взгляд, обладают наибольшим потенциалом, и используйте их как основу для психодраматического действия.

11. Нарисуй свою жизнь

• В то время как фоном играет музыкальная запись (выбранная директором), участникам группы дают фломастеры и бумагу и просят их изобразить представление о своих чувствах по поводу их жизни.

• После того как все рисунки завершены, музыку останавливают и рисунки участников крепят к стене так, чтобы все их видели.

• Затем группа обсуждает каждый рисунок анонимно, пытаясь понять изображенные на них чувства. Затем каждый художник комментирует впечатления группы от своей работы и раскрывает те чувства, которые он пытался выразить в своем рисунке.

• Исследуйте наиболее значительные проблемы, выраженные вербально по поводу личностных художественных произведений, вдохновленных музыкой, и перенесите их в психодраматическое действие.

12. Песня жизни

• Попросите участников группы ответить на вопрос: если бы вы писали песню о чувствах вашей жизни, то что это была бы за песня?

• Спросите их, была бы это радостная или грустная песня. Была бы в ней мелодия со словами или без слов?

• Попросите добровольцев попытаться найти такую песню внутри себя, таким же образом, как многие шаманы, которые верят, что их сакральные песни они получают изнутри в качестве дара от духов.

• Попросите добровольца выйти вперед и постараться воспроизвести свою внутреннюю песню.

• Директор помогает протагонисту начать создавать эту песню, начать можно или со слов, или с мелодии.

• Со временем группа музыкантов может подыгрывать этой песне, используя простой общий аккомпанемент. Это может быть просто основа песни, ритмический аккомпанемент на барабанах или других ударных инструментах, повторяющаяся музыкальная фигура остинато на металлофоне или какая-либо другая музыкальная поддержка, которая придает уверенности протагонисту-композитору.

• Директор ассистирует протагонисту в течение создания, а затем исполнения его песни при сопровождении группы музыкантов.

• Директор обсуждает песню с протагонистом, и те проблемы, которые возникают при обсуждении, становятся основой для психодрамы.

• Другим вариантом может быть создание «Рэп-композиции жизни». Вместо мелодии она может заключаться в ритмическом речитативе, который выражает те же проблемы. Рэп, как жанр, располагающийся между речью и песней, ритмический, но не мелодический, может быть более удобной формой выражения для участников, которые стесняются петь.

13. Без слов

• Попросите участников группы представить себе, что бы они делали, если бы потеряли способность говорить, или писать, или даже общаться при помощи жестов и пантомимы, если бы единственным оставшимся средством межперсональной коммуникации для них была музыкальная импровизация.

• Попросите добровольца попробовать испытать состояние этого лишения в коммуникации. Попросите его сначала выбрать из группы нескольких участников – вспомогательных «я», которые будут играть роли значимых других в его жизни.

• Затем предоставьте протагонисту выразить все, что ему необходимо по отношению к этим вспомогательным «я», но только посредством музыки, не используя слова, письмо или жесты.

• Это может оказаться затруднительным для протагониста, и он будет чувствовать потребность в вербальном выражении. В нужный момент, который определяет директор, верните протагонисту способность говорить.

• Используйте проблемы, которые появились в результате вновь обретенной способности к вербальному выражению, в качестве основы для дальнейшего психодраматического действия.

14. День в суде

• Доброволец из группы должен отправиться на судебный процесс по поводу качества его жизни, достигнутого к настоящему моменту.

• Директор становится вспомогательным «я», играющим судью, а остальные участники группы – присяжные. У каждого из них в руках музыкальный инструмент.

• Протагонисту дают задание выбрать участника-вспомогательное «я», который будет играть адвоката и выступать в его защиту, а директор выбирает прокурора для обвинения.

• Затем судья предлагает протагонисту говорить правду и признаться перед судом в совершенных преступлениях. Поскольку ни одна человеческая жизнь не идеальна, и у каждого есть своя вина, то каждому человеку есть в чем признаваться.

• Протагонист также может выбрать несколько участников-вспомогательных «я» в свою поддержку, которые будут выступать в качестве свидетелей защиты, а прокурор может призвать вспомогательные «я» для свидетельства обвинения.

• В процессе суда протагонист выступает в свою защиту, разворачивается диалог между судьей, адвокатом, прокурором и свидетелями, а присяжные поддерживают действие текущим музыкальным комментарием по типу греческого хора.

• Если присяжные чувствуют, что протагонист и/или его защитники привели достаточные доказательства, то их музыка должна быть сильной и подкрепляющей, чтобы подбодрить протагониста продолжать вести продуктивную линию защиты. И наоборот, если они чувствуют, что протагонист не производит убедительного впечатления, то музыка становится все более тихой и в самом худшем случае может даже замолкнуть. В этом случае есть надежда, что протагонист будет мотивирован к более эффективным действиям и постарается получить подкрепление в виде музыкальной поддержки посредством психодраматического стечения обстоятельств.

• Если протагонист окажется способным победить в этом судебном процессе, возможно вызвав важную вспомогательную фигуру для разрешения конфликта, то судья дарует ему свободу. Если протагонист проиграет суд, то судья приговорит его жить и дальше с этой виной и амбивалентностью до тех пор, пока он не будет готов совершить какие-либо изменения в своей жизни.

15. Интегрированное искусство

Этот сценарий интегрирует все виды искусства, а именно: музыку, изобразительное искусство, танец и драму.

• Фоном играет запись музыки, располагающей к самоанализу, и участников группы просят нарисовать, что они чувствуют, слушая эту музыку.

• Рисунки крепятся к стене, и каждый обсуждается группой без вынесения оценок.

• После обсуждения каждого рисунка их авторов просят прояснить выраженные чувства и поощряют в какой-то мере выявить скрытые в рисунке проблемы.

• Участников, чьи проблемы кажутся особенно важными, побуждают исследовать их дальше и создать танец, который, в свою очередь, символизировал бы чувства, выраженные в рисунке. Танец может сопровождаться той же самой музыкой, которая звучала во время рисования и вызвала ассоциации. Чтобы провести прямую связь с танцем как непосредственным выражением чувств, уже запечатленных в рисунке, участника просят танцевать, глядя на свой рисунок. Этот рисунок закрепляют на стуле в центре сцены.

• В такой последовательности человек, изначально выражая свои проблемы в рисунке, поддерживаемом музыкой, затем прогрессирует к движению, которое также поддерживается музыкой в сочетании с визуальным стимулом собственного художественного произведения.

• Такая комбинация музыки, рисунка и движения подготавливает участника к высокой степени спонтанности с тем, чтобы потом перейти к психодраматическому действию.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.