Какие изобразительные материалы подходят для арт-терапевтической работы с детьми?
Краски
Во время занятий с детьми старайтесь работать гуашью, которая привлекает своей яркостью, плотностью, густотой. Гуашь (от итальянского guazze – водяная краска) – краски, состоящие из тонко растертых пигментов с водоклеевыми связующими и примесью белил. Гуашь легко разводится водой, смывается. Гуашь ложится на уже имеющийся на бумаге слой краски и не смешивается с ним. Отмывается с рук при помощи мыла. Современная гуашь легко отстирывается от одежды.
Высохшая гуашь светлеет и разводится в баночке с большим трудом. Однако в арт-работе, основанной на воссоздании периода детского марания, вы вряд ли узнаете об этом. Гуашь просто не успеет высохнуть – если детям дать возможность, они измажут весь ваш запас.
Вместо гуаши некоторые дети выбирают акварель. Возможно, из-за того, что эта краска им более знакома по занятиям и урокам рисования. Но может, и потому, что акварельный мазок прозрачен и легок, а значит, вызывает меньше тревоги, меньше ощущения категоричности «перцептивного» высказывания по сравнению с гуашью.
Акварель (от латинского слова aqua – вода) – краски, составленные на растительном клее и разводимые водой. Основные качества акварельных красок – их прозрачность (сквозь краску просвечивает бумага) и чистота цвета. Размывы и затеки акварели создают эффект подвижности. Акварель не терпит густых наслоений краски и многократного прописывания по одному месту. Однако эти характеристики не учитываются детьми на арт-сессиях. Акварельные краски используются точно так же, как и гуашевые, то есть накладываются плотными мазками, слоями.
Темпера (от итальянского слова tempera – смешивать краски) – одна из древнейших красок. Темперу изготовляют из эмульсии, куда входит синтетический клей (ПВА) или водный клеевой раствор в смеси с маслом. Темперу разжижают водой, но по высыхании она не размывается. Недостаток темперы – ее быстрое затвердевание, что почти исключает работу по-сырому, то есть возможность сделать с темперного изображения оттиск. Трудно сделать оттиск и с акварельного изображения. На арт-терапевтических занятиях с детьми темпера практически не используется. Исключение – рисование на предметах, пригодных для дальнейшего использования (роспись кукол, банок, тарелок и т. д.).
Некоторые фирмы-изготовители предлагают совсем маленьким детям специальную темперную и гуашевую краску для рисования пальцами. Она обладает необходимыми характеристиками, однако очень дорога и с учетом большого расходования краски, которая порой в неоправданных сторонним наблюдателем количествах выливается, вымывается, смешивается прямо в баночке и загрязняется, может быть заменена обычной гуашью.
Помимо традиционных шести-, десяти-, двенадцатицветных наборов гуашевой, акварельной, темперной краски, в продаже есть цвета типа «металлик», разных оттенков, а также золотые, серебряные, бронзовые. Дети их очень любят. При вариации набора основных (красный, синий, желтый) и дополнительных (оранжевый, зеленый, коричневый, охра, бордовый, пурпурный, голубой, фиолетовый, изумрудно-зеленый и т. д.) цветов ребенку обязательно должны быть предложены белая и черная краска. Богатая цветовая палитра и редкие необычные оттенки дают детям широкие возможности для самовыражения.
Карандаши, восковые и масляные мелки
Восковые мелки предназначены главным образом для детей. Это обстоятельство определяет необходимые данному продукту характеристики. Мелки должны быть нетоксичными, их цвета – яркими, форма – максимально удобной для неловких детских пальчиков. Поскольку дети редко стараются прорисовывать детали, им не мешает то, что восковые карандаши быстро затупляются и ими не так-то просто начертить тонкую линию.
В отличие от диагностического процесса для арт-сессий желательно использовать многоцветные наборы, в которых присутствуют оттенки цветов. Обязательно – простые карандаши, мягкости НВ, В. Простые карандаши часто выбираются тревожными детьми, так как их след можно стереть, тем самым подправить или уничтожить изображение.
При выборе карандашей и мелков в канцелярском магазине помните, что по заявленной твердости карандаши одного производителя будут немного мягче, чем другого. Будет отличаться насыщенность цвета – в одних наборах цвета яркие, в других блеклые. Как правило, более яркие и мягкие карандаши и мелки, а следовательно – более качественные, стоят дороже. Не экономьте на них. От их качества напрямую зависит эффектность детской работы. Для дошкольников созданы карандаши треугольной формы, которые имеют утолщенный грифель и даже при сильном нажиме не ломаются. А треугольная форма предопределяет правильное положение пальцев на стержне во время рисования. Так же детям нравятся толстые карандаши.
Для работы с дошкольниками, особенно с ярким негативизмом, желательно запастись карандашами и мелками необычной формы, конструкции, цветовой гаммы. Например, в виде шарика, удобно вкладываемого в ладошку ребенка, или в виде фантастического персонажа, или с разноцветным грифелем. С таким мелком ребенку будет сложно устоять против рисования, и работа начнется.
Пастель
Слово «пастель» произошло от итальянского pasta – «тесто». Качество готовой пастели напрямую зависит от тонкости помола пигментов, входящих в ее состав, и тщательности замеса «теста», из которого ее делают. Пастель входит в группу так называемых графических материалов для художников. Туда же входят еще угли рисовальный и прессованный, сангина, сепия и соусы.
В художественных целях пастелью работают по шероховатой поверхности, в углублениях которой удерживаются цветные пылинки пигмента, образующиеся при трении мелка об основу. Чаше всего основой для живописи пастелью служит цветная бумага, бархатная или с тиснением.
Пастель – очень нежный и хрупкий материал. Детям он нравится, но из-за своих свойств подходит не всем. В арт-работе с гиперактивными и расторможенными детьми удобнее использовать крепкие материалы, тогда как пастель, в силу детской моторной неловкости и нечувствительности к силе нажима, может просто разламываться в руках ребенка.
Практически все операции, применяемые при производстве пастели, даже упаковку в блистерные коробки, производители делают вручную! И так во всем мире. Ручное изготовление влечет за собой высокую стоимость. Групповые арт-сессии с дошкольниками и младшими школьниками – процесс материально затратный, потому логичнее подбирать для них более доступные по цене материалы.
Этим вы доставите детям больше свободы творчества, а себе обеспечите спокойное отношение к тому, как они обращаются с изобразительными средствами.
Материалы для рисования на теле и лице
Прежде чем предлагать детям рисовать на руках или лице, убедитесь, что у них нет кожных заболеваний, кожа не раздражена, не повреждена и у ребенка нет склонности к аллергической реакции.
В продаже имеется специальный детский грим (обратите внимание на наличие ГОСТа). Он наносится ватной палочкой или прямо пальцем. Снимается косметическим молочком, вазелином или теплой водой с мылом. Рекомендуется для детей от 3 лет.
Рисунок можно наносить гелевыми ручками для татуировок. Паста легко смывается водой, при необходимости – с мылом. Тем не менее, если рисунок оставить на длительное время, например, до утра, чтобы показать одноклассникам после смывания некоторый срок будет оставаться след.
Для раскрашивания лица подойдут и акварельные краски, но для рисования следует отобрать ненасыщенные цвета. Они меньше впитываются, и соответственно после умывания кожа остается чистой.
Какой бы материал вы ни выбрали, всегда имейте при себе чистое полотенце, детское мыло, детский крем или косметическое молочко, вазелин, бумажные салфетки. Предлагая детям «рискнуть» собственным лицом, постарайтесь обеспечить максимальную защиту.
Кисти
Слово «кисть» одного корня с такими древнерусскими словами, как «кита» и «кить». Оно обозначает «пучок, связку, кипку чего-либо, связанную с одного конца».
Кисти отличаются друг от друга не только размером, толщиной, но и формой, материалом. Кисти бывают плоские и круглые. В зависимости от материала, из которого сделаны рабочие части кистей, их делят на мягкие (из волос белки, колонка, барсука, куницы, хорька, собаки, козы) и жесткие (из свиной щетины). В работе с акварелью художники-оформители используют мягкие кисти. С гуашью и маслом – щетинные и колонковые.
Нет необходимости покупать для арт-занятий самые дорогие кисти. Вместо беличьей кисти отлично подойдет вариант пони, который в два раза дешевле. В арсенале арт-терапевта должны быть кисти из щетины, стоимость которых еще вполовину меньше, чем кисти из пони. Они качественно другие – жесткие, упругие. Дети с проблемами скорее выбирают большие щетинные кисти. Возможно, из-за их отличия от художественных, то есть тех, которыми рисуют на занятиях и уроках рисования, и они изначально не предполагают старание «художника», наоборот, позволяют смело, размашисто мазать.
Для воплощения разных идей дети выбирают кисти разной толщины. Пусть в арт-помещении будут кисти от № 1 до № 20, причем по несколько штук каждой толщины. Не хочется, чтобы дети спорили, кому достанется самая толстая кисточка.
После работы кисти должны быть хорошо промыты. После работы акварелью или гуашью – прополосканы в чистой воде. После темперы – промыты немедленно и особенно тщательно, так как темпера по высыхании не размывается. Очищенные кисти хранятся вверх волосом в стаканчике или банке.
Итак, запаситесь кистями:
• из волоса пони и щетинными,
• плоскими и круглыми,
• толщиной № 1,3, 6, 9, 12, 20.
Бумага
Существует несколько десятков видов бумаги. В том числе мелованная, диаграммная, чертежная прозрачная, ватман, офсетная и др. Готовая бумага выпускается рулонами и отдельными листами. Листы имеют определенные размеры – форматы. В основу обозначений различных форматов положен формат 11, или А4. Другие основные форматы получаются путем увеличения размеров листа в 2, 4, 8 и 16 раз. Степень увеличения можно определить, не измеряя лист, а перемножая цифры в обозначении формата, например, в формате 24 содержится 2x4 = 8 форматов 11. По другому ГОСТу этот же размер обозначается как А1.
Если рассматривать бумагу с позиций художественной ценности, почти для каждого вида краски существует свой вид бумаги, хотя общие черты присутствуют. Так, любая художественная бумага должна быть плотной и не гладкой. Плотной – для того, чтобы красящие вещества впитывались, но не пропитывали лист насквозь; не гладкой – чтобы краске было за что зацепиться на листе. Например, поверхность акварельной бумаги почти всегда шершавая, с различными фактурами.
Конечно, дети могут рисовать на любой поверхности. Однако для мараний больше подходит гладкая чертежная бумага, нежели шершавая художественная, так как фактура последней создает некоторое сопротивление при размазывании краски по площади листа.
Оптимальная основа для мараний – ватман. Это сорт чертежной бумаги, который используется и для художественных работ. Он хорошо проклеен, не ломается на сгибах, долгое время сохраняет белизну, выдерживает многократные подчистки, не теряя при этом своих качеств. На бумагу хорошо ложится гуашь, акварель, карандаш, тушь. В меньшей степени этими качествами обладает полуватман.
Оптимальный по качеству ватман выпускается на фабрике «Гознак». Это название проставляется водяными знаками (видимыми на просвет) у края листа.
Для изображений небольших форматов удобно использовать бумагу из детских альбомов. И опять имеет значение ее плотность и гладкость. Слишком тонкая бумага будет деформироваться от обилия воды, краски, не будет держать форму. Результат рисования станет не так привлекателен. Альбомы фабрики «Гознак» соответствуют необходимому качеству.
Ребенку важно получить опыт собственного успеха, и изобразительные материалы служат в этом помощниками.
* * *
Не будем сравнивать качество изобразительных материалов конкретных марок производителей (ведущих фирм), хотя отличия, безусловно существуют. Вы заметите их, если обратите внимание.
Обязательно следите за новинками изобразительных материалов. То, что сегодня кажется чем-то сверхновым, завтра станет будничным. Появляются блопены, масляные мелки для рисования по ткани, краски для создания наклеек и пр. Зайдите в канцелярский магазин и уделите время изучению его ассортимента. Вы обязательно найдете что-то интересное!